viernes, 18 de abril de 2008

a veces llegan cartas




Casa Quiroga

ALBA ROMANO ELOGIA LAS OBRAS REALIZADAS


La académica profesora Alba Romano Forteza, sobrina nieta de Horacio Quiroga, fundadora del Fondo con que se organiza el “Premio Horacio Quiroga”, Concurso Internacional de Cuentos e integrante del jurado del mismo, no pudo estar presente el 27 de marzo, cuando se hizo el lanzamiento de las Bases. Se lo impidió la situación de las rutas en Argentina. Sin embargo, el día siguiente se hizo presente y visitó la Casa Quiroga, acompañada de miembros de la Comisión Honoraria.
En dicha ocasión se le hizo entrega de una fotografía del interior del Mausoleo que guarda las cenizas del escritor y conoció las obras realizadas desde su última visita en especial el Auditorio , la Sala Marosa y el Espacio Peloduro.

AGRADECIMIENTO

En estos días, la Profesora ha enviado una carta al Intendente Ramón Fonticiella, referida a su estadía en Salto y al Concurso en marcha. Se transcribe un párrafo de dicha misiva:”Muy en primer lugar quiero agradecer a Ud. y a su gobierno la hermosa fotografía de la urna de Quiroga y la muy conmovedora dedicatoria. Ya luce en un lugar de privilegio de mi casa. También agradezco que en el folleto explicativo del concurso me hayan mencionado. En realidad, como lo prueba la situación presente, el dinero es algo inerte y sólo cobra vida en manos de personas activas e imaginativas y me refiero a Ud., a los funcionarios de su gobierno y a los muy meritorios miembros de la Comisión Honoraria del Centro Cultural de la Casa Quiroga. Por supuesto el Profesor Garet merece un reconocimiento especial. Permítame expresarle mi admiración por la magnífica labor realizada hasta ahora y que sin duda se verá coronada con el éxito que esperamos.”.

QUIROGA Y EL CINE

La Profesora Romano remitió un ejemplar del libro editado por Losada “Horacio Quiroga. Cine y Literatura”, como obsequio que será incorporado al Museo del escritor, y que trata de las críticas de cine escritas por Quiroga en varias publicaciones argentinas.

agenda cultural en salto del 18 al 25 de abril










AGENDA CULTURAL
SEMANA 18/04/08 AL 25/04/08.

Viernes 18, Sábado 19 y Domingo 20.- CONGRESO NACIONAL DE LA MUJER MÚSICO EN SALTO. Organiza ASDEMYA.
Viernes 18.- Auditorio Casa Quiroga, hora 20. Presentación del libro “Los Fusilados” de Virginia Martínez. Comité de Gestión del Proyecto: Ateneo Salto de FUCVAM – Fundación Rosa Luxemburgo, con el auspicio de la Intendencia de Salto. Este libro es la investigación más importante realizada sobre el fusilamiento, en plena calle, de los militantes de la Seccional No. 20 del Partido Comunista. Con la presencia de la propia autora.
Viernes 18.- Teatro Larrañaga Hora 21:00. Espectáculo a todo tango de Valeria Lima presentando su nuevo CD “Libre”, acompañada del maestro Julio Frade y destacados músicos nacionales. Entradas a $ 70.
Viernes 18.- Salón de Actos de la Regional Norte Universidad de la República, Hora 20. Presentación del libro “Un lugar sin duendes y Conjunción copulativa para que las palabras se hagan el amor”, de Verónica Engler Chiribón y Hernán Poloni Gruller. Acompañarán Julio Rapetti y el Dúo Germán y Darío.
Sábado 19.- Auditorio de Casa Quiroga, hora 20. Presentación del Tomo 14º de “Escritores Salteños” dedicado a Julio Garet Mas, con la presencia del escritor Gerardo Ciancio. Presentan Centro Comercial e Industrial de Salto y la Intendencia Salto.
Viernes 25.- Teatro Larrañaga, hora 21. Presentación de espectáculo “Nostalgeses”. Organiza Asociación de Escribanos de Salto, apoya Intendencia de Salto.
Viernes 25.- Casa Quiroga, hora 20. Presentación del libro “Astilla de Poeta”, Federico Ibarra.
Sábado 26.- Teatro Larrañaga, Celebrando el Día de la Danza: 9 horas Taller. Hora 16 Intercambio y conferencia. Hora 20 Encuentro de Danza. Organiza Coordinadora Departamental de la Danza.


“TAMBIÉN SUENA”

EN BARRIO MALVASIO

Viernes 18.- 20:00 horas. Actuarán: Alberto Sosa, Los Troperos, Mirtha Pírez.

EN COLONIA 18 DE JULIO

Sábado 26.- 18:00 horas. Actuarán: Andante, Darío Figueroa y Dúo Luis y Rosario.



“90 + 1” SEMANA DE LA CUMPARSITA.

Viernes 18
Siguiendo con esta movida, tendremos en el Teatro Larrañaga la presencia de Valeria Lima la que estará presentando su nuevo CD “Libre” con entradas a $ 70. Hora 21:00.

Sábado 19 y Domingo 20
Cerrando estos 5 días a puro “Tango”, se proyectarán películas vinculadas al tema, tal como “Documental de la Cumparsita “ en el Mercado 18 de julio, así como también música y bailarines.

Viernes y sábado
Cenas Shows en el local de Asdemya, por reservas comunicarse al tel. 32500. Lugares limitados.



EXPOSICIONES.

Mercado 18 de Julio.- Del miércoles 16 al martes 29 de abril, muestra fotográfica “Retrospectiva Matos Rodríguez”.

Museo Mª I. Olarreaga Gallino.- Del 15 al 30 de abril muestra de Taller Municipal de Artes Plásticas a cargo de la docente Elsa Trolio.

lunes, 14 de abril de 2008

cacerola de teflón



Cacerola de teflónLetra y Música Ignacio Copani

No te oí… En los días del silencio atronador.
No te oí junto a las madres del dolor, no sonaste ni de lejos,
por los chicos, por los viejos… olvidados.
No te oí… Puede ser que ya no estoy oyendo bien,
pero al borde de las rutas de Neuquén,
no te oí mientras mataban por la espalda a mi maestro.
Y entre nuestros cantos desaparecidos
yo jamás oí el sonido de tu tapa resistente,
que resiste comprender que hay tanta gente
que en sus pobres recipientes solo guarda una ilusión.
Cacerola de teflón, volvé al estante, que la calle es de las ollas militantes…
Con valiente aroma de olla popular.
Cacerola de teflón, a los bazares, o a sonar con los tambores militares…
Como tantas veces te escuché sonar.
No te oí… Cuando el ruido de las fábricas paró,
cuando abril su mar de lágrimas llenó.
No te oí con los parientes del diciembre adolescente… asfixiado
No te oí… Puede ser que mis oídos oigan mal,
pero no escuché en la exposición rural,
reclamar por el jornal de los peones yerbateros,
por la rentabilidad de los obreros,por el tiempo venidero, por que venga para todos.
No te oí ni te oiré porque no hay modo de juntar tu avaro codo, con mi abierto corazón.
Cacerola de teflón, volvé al estante…De los muebles de las casas elegantes,que las cocineras te van a extrañar.Cacerola de teflón, a los bazares...O a sonar en los conciertos liberales...Como tantas veces te escuché sonar.
No te oí … En el puente de Kosteki y Santillán,no te oí por el ingenio en Tucumán,no te oí en los desalojos, ni en los barrios inundados … de este lado.
No te oí… En la esquina de Rosario que estallócuando el angel de la bici se cayó…Y sus ángeles pequeños se quedaron sin comida.
Y jamás te oí en la vida repicar desde acá abajo, por un joven sin trabajo, a la deriva.Debe ser que desde arriba, desde los pisos más altosno se ve nunca el espanto y las heridas.
Cacerola de teflón, volvé al estante… Yo me quedo en una marcha de estudiantes,donde vos nunca supiste resonar.Cacerola de teflón, a los bazares o a llenarte de los más ricos manjaresque en la calle no se suelen encontrar… Cacerola de teflón ... a cocinar.

jueves, 10 de abril de 2008

Monica Navarro


PQ
BIOGRAFÍA

Mónica Navarro nace en Buenos Aires, Argentina, el 30 de octubre de 1968.
Comienza su carrera como cantante en el año 1984 con el grupo musical “Las voces del Amanecer” obteniendo en el festival “Merlo Capital del Folklore” el premio: “Grupo Revelación”.

Comienza estudios de Arte dramático, primero en la escuela de Eduardo Abate. Es precisamente una obra teatral “La lección de Anatomía” quien la trae de gira a la ciudad de Montevideo. Se deslumbra y la elige como hogar.

A fines de 1997 la convoca el actor y cantante Tabaré Rivero para formar parte de su grupo “La Tabaré”, emblemática banda de rock del Uruguay.
Hasta junio de 2007 formó parte de la misma.

Ya en Uruguay continúa estudiando con Restuccia y Cerminara de “Teatro Uno”. Luego realiza la escuela de acción teatral “Alambique” y talleres de varias orientaciones como Clown con Danielle Finzi Pasca, de Italia. “El cuerpo del Guerrero” con Susana Lastreto de Francia. “Máscaras” con Enrique Badaró Nadal, “maquillaje teatral” en la casa de los 7 vientos, “ Danza Butoh” con Sardor de argentina, “ser actor” Pavloski de argentina, Arte escénico con Rubens Correa de argentina, “Murga” con Pitufo Lombardo en el Taller Uruguayo de Música Popular, técnica vocal con Ana Prada en el T.U.M.P., entre otros

Realiza infinidades de shows, comparte el escenario con artistas rioplatenses e internacionales como: Bersuit Vergarbat, La Vela Puerca, Enrique Symns, Semilla Bucharelli y Sergio Dawi (Los Redonditos de Ricota), Palo Pandolfo, Omar Mollo, Las Pelotas, La Polla Record, Molotov, Fernando Cabrera, Daniel Viglietti, El “Dino” Gastón Chiarlo, Rúben Rada, Eduardo Darnauchans, Guillespie, Los Piojos, La Triple Nelson, Once Tiros, Guatusi... En la ciudad de Córdoba comparte el escenario con Luis Alberto Spinetta, Fito Paez, Café Tacuba.
Participa del festival “Vive Latino” realizado en la ciudad de Santiago de Chile y luego realiza presentaciones en Barcelona y Valencia.

En el año 2000 se presenta en un concurso de tango y recibe una mención especial “Premio Amarcord 2000: Mejor voz de tango”. Actúa acompañada por Silvio Ortega, una de las famosísimas guitarras del “Cuarteto Zitarrosa”.

La Sociedad Uruguaya de Intérpretes (SUDEI) le otorga una beca de perfeccionamiento profesional en el área de canto y es a sí que conoce a Nelly Pacheco su profesora de tal área. Luego estudia con Cecilia Latorre, Graciela Lassner y en Argentina con Nicolás Amato y Nora Fayman.

Su presentación en la conmemoración de los 70 años del nacimiento de Alfredo Zitarrosa y el 250 aniversario de Mozart, evento realizado conjuntamente con la Fundación Zitarrosa y el Ministerio de educación y Cultura, fue todo un éxito. La misma se llevó a cabo en un espacio no convencional: el Ministerio de Relaciones Exteriores “Palacio Santos”. En ésta ocasión se presenta con: Mario Díaz en la guitarra y Edison Bordón en el bandoneón.

La Fundación Astor Piazzolla, la invita en la presentación de uno de los números de su revista TANGUEDIA en el espacio cultural de La Spezia.


También Ha marcado presencia en varios escenarios locales: Feria del libro y el grabado, Pachamama, El Capiloncho, Don Trigo del Parque Rodó, Don Trigo de la Ciudad Vieja, La Parra, Rural del Prado, Carpa de la IMM, La Spezia, Fiesta de la X 2005/2006, Pony Pisador.

Ministerio de Educación y Cultura le otorga la posibilidad de visitar el interior del país; participa del Programa Uruguay a Toda Costa.

Filma un cortometraje para cine, “Fine” en un rol coprotagónico.
Participa en el “Tango Bus”, proyecto de Grupo Centro y CUTCSA.

Realiza la apertura de la Semana del Tango en el Teatro Macció de San José

2007 graba en vivo su primer material discográfico “Paquetito de tangos” en la Sala Zitarrosa, siendo éste editado por Bizarro Records y con el apoyo del Fondo Nacional de la Música (FONAM). La presentación de Mónica colmó la sala. Este paquetito fue recibido en forma acogedora por la prensa y el público:

“Un álbum desprejuiciado, que desde las entrañas te hiere con el disfrutable sonido” Jorge Bonelli – Revista 45 RPM

“Navarro transita por este heterodoxo repertorio con libertad y convicción. Y lo mejor: ella y sus músicos van conquistando el oído del oyente con cada pasada del disco, al punto que es difícil abandonarlos” Gustavo Laborde – Plan B

Con motivo del XX Festival Internacional Viva el Tango actúa en el teatro Macció de San José y en el “Proyecto Cabaret” junto a Rubén Juárez en la Sala Zitarrosa.

La Biblioteca Nacional la invita a participar del homenaje realizado a Homero Manzi, en los festejos del centenario de su nacimiento. La charla es llevada a cabo por Andrés Echeverría y Álvaro Ojeda.
Participa como invitada del espectáculo de la canta-autora argentina Claudia Levy en el espacio Guambia, en diciembre de 2007.

La Gran banda:

Alfonso “Piojo” Santini en el contrabajo,
José Lagreca en el bandoneón,
Eduardo Mauris en la guitarra y arreglos
y Horacio Di Yorio en el piano, arreglos , dirección musical, y producción artística del disco.

valentin aparcero



Valentín Aparcero
Se busca al poseedor del número 2275 que se ganó una moto 125 c.c.
Tal como se anunció por parte de los organizadores - Sociedad Fomento Rural de Valentín - en el tercer VALENTIN APARCERO se sorteó una moto entre la concurrencia. El sorteo se realizó a la hora 21.00 del domingo seis en el escenario, delante del público presente. El número extraído de la urna es el 2275 y quien tenga el talón correspondiente es acreedor de una moto 125 c.c. El premio fue instituido por la cabaña La Madrugada de Diego Otegui. El poseedor del 2275 tiene 30 días de plazo para retirar la moto de Amorim 55, sede de la Asociación Agropecuaria de Salto y donde se reúne la Fomento de Valentín. En esta dirección funciona la secretaría del VALENTIN APARCERO de 16.00 a 19.00 horas, de lunes a viernes. El teléfono de esta secretaría es el número 2.02.66. También se pueden comunicar por el Celular 099.80.21.89 o el correo electrónico leridape@adinet.com.uy Es importante destacar que si en estos 30 días no se presenta el poseedor del 2275 se procederá a un nuevo sorteo. Por tanto es aconsejable no desprenderse del talón de entrada. En caso de que aparezca el poseedor del 2275 en el plazo de 30 días, se informará de inmediato, por este medio, quién es el feliz propietario de la moto sorteada.
LAS OTRAS DOS MOTOS SE FUERON A SAN JOSE Y RIVERA
En el capítulo de las motos fueron tres las obsequiadas por la organización. Una se sorteó entre el público asistente y otras dos estaban destinadas a los campeones en categoría bastos y clinas respectivamente. El mejor jinete en categoría BASTO fue Cesar Valdez, 32 años, de paraje El Cerro, departamento de San José.
El mejor en categoría PELO fue Diego Guedes, domiciliado en calle Figueroa 1287 de la ciudad de Rivera. Ambos desarrollan actividades en establecimientos agropecuarios. El haberse cotejado con jinetes de gran categoría de nuestro país y quienes llegaron desde Argentina y Brasil, otorgan a su desempeño una gran perfomance coronada de aplausos por el público multitudinario que estuvo en el ruedo.
UN DVD PARA PUEBLO CELESTE
Los vecinos de Valentín y la zona participaban en un sorteo extra cuyo premio era un DVD instituido por casa Yañez. El número extraído fue el 1692 y favoreció a un residente de Pueblo Celeste. Como estaba entre la concurrencia disfrutando del espectáculo artístico, subió al escenario y fue muy aplaudido por todos. Lo mismo sucedió cuando se entregaron las llaves de las dos motos a los campeones. La entrega de premios se coronó con 15 trofeos instituidos por la Intendencia de Salto.
Estos trofeos premiaron a los mejores puestos de basto Oriental y basto Argentino y la categoría en pelo. También se entregó ante el público el dinero en efectivo que premiaba a los jinetes del primero al quinto en cada categoría y los premios a las tres mejores tropillas, entre las ocho que llegaron al tercer VALENTIN APARCERO.
Hubo un reconocimiento a los jurados que actuaron, destacándose la presencia de los jurados argentinos que dieron categoría de internacional a esta tercera edición.
HOMENAJE A HÉCTOR UMPIERRI - RECONOCIMIENTO AL PATO MENDIONDO
Un capítulo aparte lo constituyó el reconocimiento de la Sociedad Fomento Rural de Valentín a Héctor Umpierri, quien con sus 94 años, deleitó a la concurrencia con versos de su autoría. Se le entregó una artística plaqueta con la leyenda: " EL VALENTIN APARCERO A DON HECTOR UMPIERRI - PATRIARCA DE LOS PAYADORES ORIENTALES " Con sus 94 años hizo vibrar la multitud y los payadores presentes, así como los animadores de la Patria Gaucha y El Prado, periodistas y todos quienes estaban sobre el escenario.
De inmediato Daniel Constantín, presidente de la institución organizadora y Rodolfo Blanco, integrante de la directiva, entregaron un presente al relator de jineteadas de Radio Rural, Félix "pato" Mendiondo, agradeciendo su colaboración en la difusión del VALENTIN APARCERO en el ámbito nacional.
UNA REINA CASI MAESTRA
En la noche del sábado, durante el baile oficial que se desarrolló en el salón del Centro Social de Valentín, fue electa la reina del tercer VALENTIN APARCERO. La nueva soberana es ANA LAURA SENA, de 23 años, residente de Pueblo Olivera. Se trata de una agraciada, bonita y simpática rubia, estudiante de magisterio. Durante el espectáculo del domingo a la noche, en el escenario, las autoridades le entregaron una plaqueta y el público le tributó un gran aplauso que la joven respondió con gran simpatía... Mueve a reflexión el hecho de que cada premio, cada regalo, cada distinción o nominación de este tercer VALENTIN APARCERO, recayó sobre personas que viven en distintos puntos del departamento de Salto o de otros departamentos del país. Esto significa que este acontecimiento surgido hace nada más que tres años se proyecta en todas direcciones y cada año esa proyección convoca más y más gente que llega al corazón del interior salteño probablemente por primera vez. No tenemos dudas que la gente de la Sociedad Fomento Rural de Valentín tiene por delante un gran desafío y que el mismo requerirá de muchas manos, para entre todas, atar este tiento fuerte y sobón de una tradición, que lejos de morir, tiene en la familia una aliada cada vez más numerosa.



El Pepe y la Catalina


Mujica homenajeó a Agarrate Catalina
Mujica afirmó que la murga Agarrate Catalina revolucionó la cultura nacional. El senador del MPP José Mujica invitó ayer a los integrantes de la murga Agarrate Catalina a compartir un asado, como forma de homenajearlos por "haber revolucionado la cultura nacional". Un día antes de que el grupo recibiera oficialmente el primer premio en la categoría murgas, el ex ministro decidió juntarlos a todos para "tomar unos vinos y comer un poco de carne". Estaban presentes también el ministro de Trabajo y Seguridad Social, Eduardo Bonomi, el ministro de Ganadería, Agricultura y Pesca, Ernesto Agazzi y el subsecretario de la misma cartera, Andrés Berterreche.
"Nosotros queremos a estos muchachos que han revolucionado la cultura nacional junto con otros murgueros jóvenes que están expresando la forma de comunicación de masas más importante de esta época", señaló Mujica, quien se declaró un amante de las murgas, recordando las que más se escuchaban en su juventud, como Araca La Cana.
El evento tuvo lugar en "el quincho de Varela", a unos metros de la chacra de Lucía Topolansky y Mujica, ubicada en el barrio Rincón del Cerro. Los primeros en llegar, minutos antes de las 21 horas, fueron las personalidades políticas. Los murguistas llegaron pasadas las 21:30 horas, luego de hacer varias llamadas para ubicar el lugar.
En la oportunidad hubo intercambio de regalos. Mujica y Lucía le obsequiaron a la murga un cuadro en el que se podía ver una murga de otros tiempos. El mismo contaba con una placa que decía: "A la Barra de la Catalina 1er. premio de Carnaval 2008. Pepe y Lucía". Asimismo, los murguistas le obsequiaron a ambos discos del último espectáculo, que fueron autografiados por Yamandú y Tabaré Cardozo.

martes, 8 de abril de 2008

Homenaje a la cultura de Salto


HOMENAJE A LA CULTURA

A LOS ARTISTAS
A los que emprendieron un día un viaje a la aurora




Los almanaques han seguido su paso inexorable.
Han atrapado el tiempo y lo han condensado en cajitas de 365 días.
¿Cuántas cajitas tenemos delante nuestro?, muchas, demasiado quizá para tanto silencio, para tanto olvido, pero también, ¡para tanto recuerdos!.
Y eso es lo que nos proponemos hoy, un viaje a los recuerdos. Queremos devolver los rostros de entonces, de tantos compañeros, que tras el sueño de días mejores, emprendieron el viaje a la aurora, al amanecer de la esperanza.
Los artistas, nuestros artistas, fueron de los que empujaron los buenos vientos hasta acá, hasta este presente de logros, pero también son de los que empujan hoy el comienzo de otra etapa en donde entre todos inflamos los pulmones para soplar hacia nuevos mañanas, de mayor alegría, mayor solidaridad, de Patria plena, nuestra, de todos.
Homenajeamos hoy a los artistas populares, por el compromiso militante, por sostener el canto, la danza, el teatro, la murga, la poesía, las artes todas, en tiempos oscuros, en tiempos de mordazas y censuras. Artistas comprometidos con las causas populares que mantuvieron con su llama la luz de la ilusión, de esperanza, de los trabajadores, del pueblo todo.
Esa inquietud por lo social se reflejaba en el arte que de ellos fluía. Además, un arte que buscó siempre resguardar nuestra identidad, un arte que defendió lo nacional, lo nuestro, lo de acá.
No fueron artistas de elite, por el contrario, reafirmaron cada vez que pudieron el compromiso con las clases sociales oprimidas a quienes reflejaron en cada instancia en sus obras y a la que ofrendaron su arte.
Pocas veces cobraron por sus trabajos, generalmente actuaron a beneficio, de instituciones de servicio, de la comunidad. Recordarlos hoy, es recordar el compromiso con el momento que les tocó vivir, es parte fundamental en el desarrollo de la cultura popular que tenemos que ir recuperando y construyendo, en pro de nuestra identidad.
Nombraremos a decenas de artistas conocidos, a grupos, a conjuntos, sin olvidarnos que hubo anónimos aportes que también fueron valiosos, como de otros fugaces caminantes que a pesar de lo breve, dejaron sus huellas.
Queremos homenajear a ese calor solidario, a esa obra necesaria de nuestros artistas, retazos de dolor y alegría, de persistencia y lucha. Con lagrimas silenciosas a veces, con sonrisas amplias, otras. Los rostros se iluminan, poetas, músicos, pintores, actores, hacedores de belleza, están aquí, con nosotros.


VOCES COMPAÑERAS


A fines de los setenta apareció en Salto con un gran empuje el periodista y poeta montevideano Rolando Faget quien realizó un ciclode Canto Popular junto a la Alianza Francesa y también supo, en unprograma de radio, impulsar la música nuestra. Tuvo eco en GilbertoCalvo, en Margarito Leivas, en Germán Cincunegui, en Hugo Rolón, en el"Pelado" Bonet, en Peluco Silva quien organizó espectáculos de CantoPopular. Y en este recuerdo de voces compañeras, está Jorge Real, unode los imprescindibles que decía Bertold Bretch. Y nos detenemos en elnombre de un gran luchador Hugo Eduardo Falcón. Supo sortear momentosdifíciles, de censura, de persecuciones, y su voz, se escucha todavíaen la memoria y en el cariño de quienes lo conocimos. Fueronimportantes al escribir crónicas y críticas de arte, valores como elMaestro Tabaré De Souza, Miguel Motta, Ramón Lanzieri, José LuisGuarino.

MÚSICOSSe escuchan rasgueos, acordes musicales y las voces de nuestroscantores, de nuestros músicos. Y el recuerdo para el gran poeta VíctorRolando Lima, que naciera en el año 1921 y falleciera en 1969, nopuede estar ausente, su grandiosa obra es la estrella que guía a loscantores. Alguien escribió alguna vez que "Víctor nació en calleUruguay 829, frente a la casa donde vivió Horacio Quiroga cuando niñoy en su juventud. Allí estuvo pocos años, hasta los dieciseis. Luegocomenzó su caminar:"El hombre, cuando camina, aprende, quiera o no quiera; sé de genteque camina y que nunca fue a la escuela", decía el poeta.Cantaba porque era su destino y sus composiciones se dispersaronmuchas de ellas sin su firma, porque al viento no le gustan lasfirmas. Su tema es el camino, la naturaleza, el paisaje.En él no existen influencias él sólo escuchó las voces de su corazón,que son las más difíciles, sólo siguió la ruta que le marcaban dosestrellas: el canto y el camino".LOS DEDOS QUE HABLANY como una pantera agazapada sobre su acordeón, como jugueteando,sacando mágicos acordes, Aquilino Pio, el duende negro de las teclascabalgando en la alegría de una polca de un chotis, tampoco debe deestar ausente en esta noche de recuerdos.ESPERANDO TURNO EN EL TIEMPOEsperando turno en el tiempo, allí están, en lo más alto delescenario, como ayer, como siempre, Luís "Perro" Méndez y el negroAlfonso Brítez, a puro canto con su combativo dúo. Los hermanos Julioy Miguel Colebrado, José "Yuyo" Lanzieri, Luís Pereira, Eulogio Viola,el otro "Perro" Méndez, Eduardo. Andrés Stagnaro que anduvo con ellosen sus comienzos, luego se fue a murguear a La Reina de la Teja yahora anda hecho canto por los escenarios del mundo.Edgar Nicola, el "Gordo" Nicola, rockero, cantante de jazz, de bossanova, un cantor en serio que hoy en día enseña su arte a losbrasileños. Ricardo "Tití" Panizza un guitarrista sin par que acompañaa consagrados músicos de Argentina. Como olvidarnos de Rodolfo"Cacho"Humedes un cantor que se nos fue pronto, cuando tenía muchopara dar todavía. Recordemos a Néstor Balbuena tecladista original, aTito Carbó, cantante de tangos, las guitarras del Bagre Merlo y elChueco Marín. Roberto Castro, aquel del "Uruguay crecido", Lucía Sosay Saúl Pozzatti, exitoso dúo, como también exitoso lo fue el dúo deJulio Rapetti y Lina Méndez, Juan Carlos Enmennegger y Helmer Prantl.Es bueno recordar el aporte de Gilberto Calvo, talentoso dibujante,organizando espectáculos, apostando siempre por nuestros artistas, pornuestra identidad cultural.Como olvidarnos de la CTC (La Coordinadora de Trabajadores por laCultura) que nucleó a varios artistas, entre ellos a cantores comoRuben Milans, Julio Rapetti, al Dúo Oriental de Darío Figueroa y elinolvidable Ramón Sosa. También recordamos a Ramón Lanzieri, a Sergio"Bolita" Pedetti, Jorge Moragues, tres percusionistas de gran talento.Solistas como Heber Figueroa, Luis Alberto Reyes, Tony Brochado, NeriMutti, junto a los aportes de Daniel Pavelesky, Gonzalo Rodríguez,Carlos María Cattani, en la organización de la CTC. Y en esaefervescencia musical no podemos dejar de mencionar a Papino Ciocca,Milton "Siky" Barboza, Daniel Torres, Gabriel Yoni Rodríguez, WilsonRaúl Rodríguez, el Baby Rodríguez, Américo Gaudín, el Rengo Trindade,los recitadores, Eleazar Lleme, Enrique Cattani "El Duende deAmérica", Nico Cunha.Más acá en el tiempo, sumaron su canto Luís Benítez y Rosario Sosa,hasta estos años de Abaité, antes conocidos como Matices, de Lonconau,de Eduardo Perrone, entre otrosSobraban voces, sobraban guitarras y compromiso para actuar en peñas,en actos, celebrando los primeros aires democráticos en 1985 en adelante.



LAS LETRAS

Las letras no claudicaron ante las sombras, burlaron la mordaza, las hojas en blanco. Combatieron palabra por palabra.
El ejemplo a seguir era el gran poeta Altamides Jardim nacido el 24 de diciembre de 1903 en aledaños de Pueblo Cabellos. Su luz cobijaba a todos, con esa fuerza de sus versos. Los jóvenes poetas del 77, Elder Silva, Víctor Silveira, Marta Peralta y Juancho Martínez, con Ediciones de "La Tregua" abrieron el camino y detrás llegaron las voces de Eduardo Dalmao, Oscar Berniz, Carlos María Cattani, junto al trazo firme de Fernando Menoni, Hugo Llobet, Carlos Carballo, Daniel Ramos, para conformar "La Cofradía de la colina", un grupo que publicó revistas culturales de vida breve, plaquetas, folletines, que mantuvo un fluido contacto con artistas de Paysandú y de todo Entre Ríos, en un intercambio muy fructífero.
Luego llegó Ramón Lanzieri, Licenciado en Letras, músico, periodista, docente, escritor de portentosa pluma y junto a los integrantes de la Cofradía de la colina publicaron la revista Trilce que también sirvió para recuperar voces profundas como la de Altamides Jardim, Waldemar Carvalho, Leonel Carvalho, José Luís Guarino, el Arq. Juan Carlos Ferreira, Juan José Portugau, Fabio Guerra, Federico Ibarra, Sergio López. Fueron momentos de gran creatividad. Y más acá en el tiempo hasta el presente, los Talleres literarios del Prof. Leonardo Garet.


LA DANZA

En medio de esta atmósfera mágica, en que traemos otros tiempos a nuestro tiempo, hablemos de…¡la danza!.

Y hablar de danzas en Salto es hablar de Eduardo Piñeyro y su laureada internacionalmente Escuela de Danzas Ibirapitá. A Eduardo Artista todos lo conocen, saben de sus logros, de su talento docente. Pero, más allá de la técnica, de un zapateo y zarandeo, de pañuelitos en el aire, siempre estuvo bailando en el escenario de la solidaridad, como un militante convencido de la vida. Junto a Eduardo, Teresita Balbiani. No se puede hablar de Eduardo sin Teresita, su compañera de siempre, en el baile y en la vida. Son dos que forman uno y a ellos, nuestro homenaje.
Y de ese Ibirapitá, una rama frondosa y florida es María Ofelia Preve. Y otra rama, que luego se prolongó en su Grupo Andante, fue José Luís Pereyra. Y si prestamos atención, si afinamos el oído sentiremos la voz ronca emanar de aquella quijotesca figura de Sergio González al frente de su Ñangapiré.
Con otro estilo, como ayer, como hoy, a pura castañuelas sigue cautivando con sus danzas españolas María Cristina Gaudín baile y enseña.
Y allí nomás, a la luz de un farol, recorta su silueta ese gran bailarín de tangos, recitador y poeta, Eleazar Lleme. En ellos nuestro homenaje a todos los bailarines.

GRUPOS DE CARNAVAL

Y junto a ese viento augural del Canto Popular de la restaurada democracia, un día llegó Momo, con un canto murguero que vino de Constitución y nos contagió simplemente con decir, "¡Ahí va la bocha señores!", que se sumaron a Jaime y sus Charoles, al Mulato Alvez y La Gran Pegada.
El cielo de febrero se iluminó en 1987 y estalló con la fuerza de un volcán con Los Presidiarios que volvían luego de décadas, con Punto y Coma y Falta la Papa, dos murgas que hasta hoy siguen fieles a su canto militante, en defensa de los más humildes.
Y con el despertar de la rosa del carnaval, la voz bonachona de Ruben Pintos Albornoz "Geniol", con sus semblanzas carnavaleras que brotaban del manantial inagotable de sus vivencias y recuerdos.
Y las murgas comenzaron a sumarse: Canta Pueblo, La Sarandonga, Vale Cuatro, La Bruta, Diabla Compañera, Jaque Mate, La Sureña, Errante y Bohemia, Por la Nuestra, No te vista que no vas, La Reina de la Tablada, La Verde Naranja, Verdad Popular, Graduados del Jodicen, La Coqueta, La Estudiantina, Mano Amiga, Caravana, Flor Soberana, más adelante La Nueva, Uno Más Uno, Debutaca, Por Vos, La Soberbia, Por Loca, hasta esta murga hecha un emblema, un estandarte, La del Encuentro.
Dos grupos parodistas viven en nuestros corazones, Los Bloopers y Contraseña.


EL TEATRO

Persistentes, firmes, decididos. Actores que no se resignaron a que cayera el telón. En la década del ochenta, Oscar Bibbó reflotó sus parlamentos, de tantas obras, de tantos autores y dio vida a tantos personajes hasta hoy día, por suerte.
Y en ese fermental momento apareció el Grupo de Teatro El Picadero con Margarita "Piba" Muñoa, con Yanely de Vecchi, Oscar Bérniz, Fabio Guerra, Roberto Lucero, Elsa Garcia, entre otros. El teatro se hizo fuerte y creció con Hugo Rolón, Washington Almeida, Marcelino Perla, Ali Grisolia, Ricardo Carpanessi, Víctor Silveira, Yamandú Cáceres, Berta Rodríguez, Alfredo López,, Juancho Martínez, Walter Mártinez, Carlos Ferreira. Luego Vinieron Perico Chiriff, Liana Piedracueva, Daniel Pavelesky, Darío Cáceres, Pedro Antipuy, Loló Goncalvez,, Pablo "Chiche" Arieta, Gunnar Gil, María de los Ángeles Oliveros, Luján Sequeira, Ricardo González Vetey, Ricardo Nicola, Enrique Alvez, Pinocho Martínez, Silvia Montaña, César Da Costa, Jenni Guglielmone, Marisa Carpanessi, Mercedes Calvo, Elbio Jara, Luis Gauthier, Alejandra Perla, Ricardo Angeloni, Kake Machado, y un aporte valioso a fines de siglo, el cubano Ramiro Herrero Beatón.

ARTISTAS PLÁSTICOS

Hay grandes nombres en este rubro, como César Rodríguez Musmanno, Osvaldo Paz, Lacy Duarte, Pedro Peralta, pasando por jóvenes talentosos como Federico Arnaud, Hugo Llobet, Daniel Pavelesky, Oscar Ambrosoni.


REDUCTOS DONDE SE REUNÍAN

¿Cómo olvidarnos de Foto Estudio Uno, donde Lequini y el flaco Martignone, en ruedas de mate, de cigarro, en charlas amenas recibían la visita constantes de inquietos intelectuales, de muchísimos amigos para intercambiar novedades, para enfrascarse en sanas discusiones de actualidad. Por allí hacía sus primeras armas un inquieto fotografo que hoy es reconocido internacionalmente, Marcelo Cattani, a quien Murguía le había enseñado el abc del oficio.

EL ENTREVERO

Y un reducto importante, que quedó grabado en el recuerdo es el de la "Parrillada El Entrevero" de Eduardo Martínez.
En la Parrillada uno se podía encontrar en una noche de guitarras a tití Panizza, a Ruben Milans, Dario Figueroa que en ese local cantó a dúo con Zitarrosa "La Milonga Cañera", Yoni Rodríguez, Julio Rapetti, a todo el Canto Popular salteño. No faltaban las sabrosas charlas del negro Alfonso Álvarez, "El Sapo", contando una y mil veces el frío que pasó en Moscú. El humor del negro Artigas Villegas, los poemas del "Duende de América" y la presencia de ilustres visitantes como: AlfredoZitarrosa, Daniel Viglietti, Pepe Guerra, Pablo Estramín, Luis Trochón, Alfredo Gravina, Sara Laroca, Washington Benavides, Numa Moraes, El Sabalero.

CAE EL TELÓN

Dejamos los recuerdos por aquí, para no emocionarnos más, pero lo cierto es que por un momento, todos juntos recuperamos lo que queríamos recuperar, los buenos recuerdos de nuestros artistas populares. Esto no debe quedar aquí, como un simple hecho. Debemos darnos otras instancias para seguir recordando y recuperando nuestra memoria colectiva y también dándole el merecido valor que deben tener nuestros artistas. Que así sea.


Domingo 3 de febrero de 2008, Homenaje a la cultura de Salto, Frente Amplio en sus 37 años





viernes, 4 de abril de 2008

Salsipuedes


Salsipuedes, cuando la historia convoca
Por séptimo año consecutivo el grupo «Creativos» de Guichón está abocado a la preparación del llamado «Encuentro en el Salsipuedes», para evocar, difundir y homenajear a la etnia charrúa a 177 años de su exterminio.
Según el integrante del grupo Pablo Valdez, «han transcurrido muchos años de un olvido impuesto sobre el largamente programado acontecimiento que diezmara como organización social a los charrúas. Pero no se consiguió borrar el recuerdo de su tenaz resistencia». Añadió que es «un concepto que la jerga popular amplificó en la definición de ‘garra charrúa’. Nuestra pretensión es que los actos históricos, culturales, cabalgata y homenaje que anualmente realiza la agrupación cuente con fuerte apoyo oficial, no solamente en la expresión de voluntad, sino en la efectiva colaboración y participación de autoridades nacionales». En su opinión, «avalan esta solicitud hechos concretos como la creciente participación popular, la denominación de la Escuela de Tiatucura como ‘Vaimaca Pirú’, así como la designación de la Ruta 90 y su continuación al Este de Paysandú capital cruzando por Guichón hasta Peralta sobre la Ruta 5 con el nombre de ‘Ruta de los Charrúas’ y la colocación de cartelería en toda su extensión y la construcción de un majestuoso ‘Memorial charrúa’ en costas del Salsipuedes». Valdez sostiene que «la denominación del paraje como Salsipuedes bien puede interpretarse simbólicamente como invitación para salir de nuestra amnesia histórica». El recuerdo convoca, la historia obliga, el día elegido es el próximo domingo 13 de abril, a las 11, en Salsipuedes.

martes, 1 de abril de 2008

Un pianista muy fogoso


- La verdad es cantando y tocando a la vez, es un perro..

Rómulo Anchorena era un pianista de cierto renombre por el lado de Puntas del Sauce Verde y sus adyacencias. Tuvo una particular manera de aprender a tocar el piano. Un día, siendo niño, volvía de la escuela a caballo cuando en un basural de la estancia “Farfán” que daba al alambrado de calle, se encontró con una vieja Remington.
No era una carabina, era la carcaza de una máquina de escribir, que no funcionaba, pero que tenía su teclado intacto. Rómulo se la llevó para su casa, y de tarde en tarde, en un viejo galponcito donde se amontonaban los cueros lanares del consumo, jugaba con las teclas y estas emitían diversos sonidos, que Rómulo los fue distinguiendo y seleccionando, hasta que un día se hizo nítido el “que los cumplas feliz”. A la semana y a estaba tocando “la cucaracha” y al mes “Manuelita vivía en Pehuajó”. Aquel teclado hecho para la escritura recorría la escala musical llevado por las manos cada vez más virtuosas de Rómulo Anchorena. Así fue que en las kermeses, en las fiestas de la Comisión Fomento, fechas patria y los fines de año, Rómulo tocaba su máquina de escribir y animaba como pocos músicos podían hacerlo.
Un día, un estanciero de la zona, le regaló un piano Yamaha bastante moderno, que por capricho en realidad, había comprado su hija. Pero, un cambio de planes, - bah, se tuvo que casar de apuro porque estaba embarazada -, que no viene al caso, quiso el destino que el piano fuera a llegar a las manos de Rómulo.
El piano era eléctrico, más bien tirando a órgano electrónico. Hete aquí que como la electrificación rural no había llegado a su casa, Rómulo le adaptó una batería de camión y lo hizo funcionar. El chico prodigio le fue encontrando todos los días un sonido distinto y con el tiempo era dueño y señor de los bailes de la zona, bailes que muchas veces terminaban cuando el pianista tocaba horas y horas sin parar y se quedaba sin batería, a veces en medio de una pieza lenta, romántica, sucediendo que los bailarines estaban tan acaramelados que no se daban cuenta que estaban bailando sin música.
La fama de Rómulo fue creciendo, como así también su fogosidad para encarar la música. Porque se puso a componer temas y un día, en una baile improvisó una pieza en ritmo de rock, sorprendiendo al gaucherío. Tan ensimismado estaba con el tema, tanta velocidad imprimía a sus dedos, que su Yamaha empezó a largar humo prendiéndose fuego hasta quedar todo chamuscado.
Tan atónito quedó el paisanaje como el propio Rómulo que se estaba quemando las mangas de la camisa y no se daba cuenta.
- Este está tomando yuyos raros con el mate o se está fumando algo medio prohibido.- Dijo el Presidente de la Comisión Fomento.
Rómulo dijo después que él sintió como que algo se le quemaba, que había mucho humo, pero que no le prestó atención porque pensó que la audiencia estaba fumando mucho, aprovechando que el espectáculo era al aire libre, además como a él, la música siempre lo encendía, ¡que se iba a imaginar que era fuego de verdad!. Desde entonces todos reconocen en él a un pianista muy fogoso, otro van más allá y lo promocionan como el pianista quema-piano, “dedos de fuego”, “magic-clic rural” o el “dragón de las teclas”. Lo cierto es que en cada una de sus actuaciones, Rómulo toca con un bombero de un lado y con un bomberito del otro, por si falla el de carne y hueso.

Sari Torres distinguido en Australia


AustraliaDistinguen al uruguayo Roberto Sari Torres por su trabajo literario El periodista y escritor doloreño Roberto Sari Torres fue distinguidocon el 1er. premio en el "V Concurso Literario Internacional" .Sydney2008, realizado en Australia, por su cuento "Zufito". El juglar del "Barrio Calvo" -ubicado en el área suburbana sureste deDolores- alcanza por tercer año consecutivo este galardón (2006, 2007,2008) al que se suman un 2do premio en 2005 y un 3ero en 2005.Roberto Sari Torres, quién escribe desde muy joven, comenzó atrascender literariamente recién a partir de su artículo periodístico"Toño un niño Ladrillero" de 1992, con el que obtuvo una menciónespecial de la OEA, y con "Cuento Vivo" como se denominaba su trabajoque resultó primer premio del Concurso Departamental de Literatura delaño 1997. Esos estímulos, combinados con la circunstancia personal deverse condenado a estar semirecluído en su casa a partir de unaprogresiva parálisis que le afecta desde la cintura hacia abajo, hanllevado a Torres a concentrar su talento (que también se ha expresadoen el campo político y periodístico) en la literatura, en especial enel cuento y en la especulación histórica. La saga australiana leconvierte en el literato local más importante del cambio de siglo enDolores. Fragmento de "Zufito" "El no fue ningún personaje extraordinario. Apenas si fue una sombramás cruzando la ondulada perspectiva de las calles pueblerinas. Nomodificó ninguna historia o realidad, ni participó en nada fuera de locomún y cotidiano. Pero en todos lados y evidentemente, como emblemade las exclusiones humanas, raciales, sociales, todavía hay "Zufitos"atravesando por vaya a saberse que situaciones; aunque difícilmentevengan ahora copias del tal "original", que sobrellevaba la chaira delos hormigones con el respaldo de dos o tres litros de vino tinto,fraccionado en frasquitos de jarabe para la tos"...

flamencos

flamencos
ustedes se la pasan haciendo piquitos

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